(NL)

Voordat ze begon te schilderen, heeft Aline Verstraten psychologie gestudeerd. Deze interesse blijft resoneren in haar werk, aangezien ze gefascineerd is door de psychologische interacties tussen de schilder, de kijker en het schilderij op zich. Ze is vooral geïnteresseerd in het spanningsveld tussen het vertrouwde en het bevreemdende. Om deze reden gebruikt ze haar dagdagelijkse leven als vertrekpunt, maar creëert ze steeds een afstand door het licht te veranderen, de ruimtes subtiel te verschuiven of deels te abstraheren, en haar partner in te zetten als figurant. Zonder al te veel biografische details mee te geven, gebruikt ze de intimiteit van haar vertrouwde omgeving om een intieme relatie te creëren tussen de kijker en het schilderij. De relatief kleine formaten van haar olieverfschilderijen op houten paneel dragen hiertoe bij, aangezien ze de kijker aanmoedigen om de werken van dichtbij te inspecteren. Toch blijft er steeds "iets" buiten bereik, ongeacht hoe dicht de toeschouwer bij het schilderoppervlak komt.

Verstraten is reeds lange tijd gefascineerd door deze dynamische relatie tussen de aantrekking en terugtrekking van beelden. Van 2022 tot 2026 heeft ze dit onderwerp verder uitgediept in haar doctoraatsonderzoek aan de Universiteit Hasselt en PXL-MAD School of Arts, getiteld "Het Terugtrekkende Beeld. Een Artistiek Onderzoek naar de Actieve Weerstand van Schilderkunst als Medium".

(ENG)

Before she began painting, Aline Verstraten studied psychology. This interest continues to resonate in her work, as she is fascinated by the psychological interactions between the painter, the viewer, and the painting itself. She is particularly interested in the tension between the familiar and the uncanny. For this reason, she uses her everyday life as a starting point, yet she always creates a certain distance by altering the light, subtly shifting or partially abstracting spaces, and involving her partner as a stand-in. Without revealing too many biographical details, she uses the intimacy of her familiar surroundings to create an intimate relationship between the viewer and the painting. The relatively small formats of her oil paintings on wooden panels contribute to this, as they encourage the viewer to inspect the works up close. Nevertheless, there always remains “something” out of reach, no matter how close the viewer comes to the painted surface.

Verstraten has long been fascinated by this dynamic relationship between the attraction and withdrawal of images. From 2022 to 2026, she explored this subject further in her doctoral research at Hasselt University and PXL-MAD School of Arts, titled “The Withdrawing Image. An Artistic Research into the Active Resistance of Painting as a Medium.”